光影故事的博客

李少红的电视剧叙事模式具有鲜明的文学化、线条式的诗意化、戏剧矛盾的内敛化等,以上的元素构成了她电视剧中的诗意化特质。语言是文学艺术的背景,李少红发现它和生动地运用了在她的电视剧里,使她的电视系列,无论是对白、独白、配音都有强烈的诗意化色彩。并加强了其电视剧语言节奏的节奏,有很多独白和自我风格的形式阅读,最终增强了语言的情感色彩。

（一）语言节奏与韵律的诗性特质

在电视剧《橘子红了》、《雷雨》和《大明》中,都加强了电视剧的语言节奏和韵律节奏,电视剧《雷雨》中的语言节奏和韵律节奏体现是较为明显的，凄楚哀伤；《橘子红了》语言有着典雅而华丽的风格；《大明宫词》有一种壮丽的，凄美的感觉;李少红电视剧中的语言文字的诗意叙事是最成功的就是《大明宫词》，潘桂云老师在《大学语文》中讲到：“该片（《大明宫词》）最为出色的是那极具现代感的语言，不论是旁白还是对话，均让人回味无穷，时而波澜不惊，时而惊心动魄，深刻体现出人物内心的复杂多变与矛盾冲突。”《大明宫词》中的线条化的叙事方法,如电视剧的开头,被武则天害死的萧淑妃在武则天的梦中责骂,对公主的感情漠不关心。在这些代表线条中,都充分体现李少红式的台词风格的气质、内涵和诗意的审美。张薇在其文章中这样形容《大明宫词》：“华丽辞藻里再现大唐盛世的繁荣景观，大段大段的极具抒情色彩的对白、铺张堆砌的巧言善辩都影响以至改变了我们对传统电视剧语言的审美方式。”这两位学者的评价可谓字字玑珠，点评得道，由此可见，李少红电视剧的台词语言诗化特质是文学界所认可的，足以见得其诗意之路的彻底性

（二）语言台词色彩的抒情化

带有“李少红”式标签的电视剧中，台词是其突出的抒情化色彩的体现,并以此揭示了她的电视作品的文学特性。例如，《大明宫词》中薛绍丧妻后，对太平公主充满愤怒的质问：“你知道爱情意味着什么吗\爱情，意味着长相守\意味着两个人永远在一起\不论是活着，还是死去\就像峭壁上两个纠缠在一起的常青藤\共同生长、繁荣\共同经历风雨最恶意的袭击\共同领略阳光最温柔的爱抚\最终共同枯烂、腐败”剧中大量诗化的台词语言，给大众的听觉带来了无比的冲击力，结合李少红电影的诗意化画面，看似电视剧是一种消遣，而在李少红的电视剧中则更是一种美轮美奂的享受。电影心理大师伯格曼曾说：“最大的灵感源泉就是语言”语言是最能表现也是最直白的表达人们复杂内心的最简单的方式，而李少红在语言方面显然有天生的优势，她的电视剧语言诗意化的无比精彩，典雅优美，这也是她成功的基石。

二、音乐和音响的诗化性

在影视创作中声音是不可或缺的元素，李稚田老师在《影视语言教程》一书中说道：“音乐是影视中最不具体、最不准确的表现手段，因为它无法模仿生活中种种真实存在的声音，但它却是最富于情感和感染力的因素”而在李少红的电视剧中，诗意化并不止步于画面审美和语言台词，更是深入到声音与音响这种微小的细节之中。

（一）音乐的民族化

李少红的电视剧有着明显的音乐民族化特质，利用音乐营造出梦幻般的诗意化意境，将电影里的镜像美学带入了电视剧创作方式，也成为了她独特的风格,但用在《橘子红了》和《大明宫词》这两部影视作品中却有不同的表现形式。

在《大明宫词》中，有许多民族代表乐器,如古筝、琵琶，萧、二胡等。这些古典民间音乐随着情节发展、人物的思想感情上下起伏,更多的时候这些古典音乐直接参与情节，成了影片叙事的主要元素之一。这便是李少红的独到之处。

而在《橘子红了》中，配乐贯穿整剧，在剧中，音乐担当了一个相当重要的创作元素，还有配合剧情不断出现的紧张的锣鼓声，这些配乐的出现往往是在表现人物内心活动的情感直接冲突的时候，在这时，音乐不仅仅是影视剧中的辅助因素，在李少红的剧中，音乐更是成为剧中主体，诉说着不一样的悲欢离合，而李少红本人则是这样子形容《橘子红了》中的音乐：“我尝试让声音更丰富些，是声音不再是背景音乐，进入到另外的领域，有谁能感受到灵魂的声音，心灵的形象又是什么样的？但是这种尝试人们也许有种陌生感，觉得怎么那么怪呀，有人用特殊的词来形容，什么‘鬼异’呀等等的，也许你根本没有想过灵魂有什么样的声音。”

这就是李少红，她用自己切身感受为我们带来一次次的视听盛宴，毫无保留的为我们讲述一个个凄美的爱情故事、历史大戏。她用自己独特的女性视角，独到的艺术眼光，甚至带一点点强迫症的为我们创造了一个个带着点梦幻，带着点诗意色彩不一样的爱情，不一样的历史大戏。

（二）音响的写意化

李少红在《电影艺术》杂志的访谈中这样讲到：“音响效应是电视剧中全面烘托气氛，表现情感的有效手段，是一种纯粹的艺术表现手法。”在音响方面，无疑《雷雨》、《橘子红了》又是李少红的杰作，她的尝试和探索音响效果,鸟儿在树林中的声音,急促的脚步声,像这种固定的声音效果唤醒了观众对场景的记忆,清新愉悦，并与阴冷沉抑的老宅形成一种强烈的心理反差。张薇在其论文中这样讲道：“这种写意化的音响效果的营造即调节了全剧的伤感情绪，有反衬了剧中人物向往美好、幸福最终却坠入无助，无望的悲凉境地。”

总之，作为中国为数不多的女性导演，李少红用自己独特的诗化艺术风格不断趋于成熟，作为知文化派在电视剧领域的代表者，她将诗意的美学追求充分融入于她的影视作品中。她既沿袭了第五代导演的艺术电影风格，也从自身的女性视角带出一份特有的人文主义关怀和对弱势群体的悲悯。她将电影中的拍摄手法应用到电视剧拍摄中，并不断地在作品中营造一种如梦诗意的镜像，这也成为她主要的抒情和表意手法，并且形成其个人风格鲜明的诗化表达方式和审美价值体系。